杨雪霏：世界级古典吉他演奏家 | 中国吉他人物志（158）
杨雪霏，毕业于中国中央音乐学院和英国皇家音乐学院，当代世界最优秀的古典吉他演奏家之一，中国长沙国际吉他艺术节艺术总监。迄今已发行了20多张独奏、室内乐、协奏曲唱片和迷你数字唱片，多张登上古典畅销榜并获得高度评价。她为开拓吉他曲目作出的努力受到瞩目，特别发展带有祖国文化元素的作品。
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杨雪霏（1977-）音乐先锋
杨雪霏是当代世界最优秀的古典吉他演奏家之一。她被誉为音乐先锋，因为她是中国进入音乐学院学习吉他的第一人，亦是在国际舞台成功开创职业演奏生涯的第一位中国吉他家，还是仅有的几位与国际顶级音乐经纪公司和主流唱片公司签约的古典吉他演奏家之一。迄今已发行了20多张独奏、室内乐、协奏曲唱片和迷你数字唱片，其中多张登上古典畅销榜并获得高度评价。她为开拓吉他曲目作出的努力受到瞩目，特别发展带有祖国文化元素的作品。英国留声机杂志赞扬她是新一代吉他家创新曲目的先锋。英国古典音乐杂志《古典调频》将杨雪霏评为“我们这个时代的100位顶级古典音乐家之一”。
教育经历1977年3月15日，杨雪霏出生于北京。7岁开始接触吉他，10岁随陈志教授正式学习古典吉他 ，并参加中国国际吉他艺术节，获得西班牙大使赠送的一把演奏会用吉他 。11岁参加北京牡丹杯青年吉他大赛获得第二名。12岁赴东京演出，获得日本吉他联盟授予的特别奖，以及日本吉他制作家河野贤赠予的由他本人制作的吉他。13岁获得由北京市长颁发的银帆奖，并进入中央音乐学院附中学习，成为该校招收的第一个古典吉他专业的学生。14岁受邀来到马德里，在作曲家罗德里戈面前演奏了他的作品。1995年，获古典吉他大师约翰·威廉斯赠送斯莫曼吉他。2000年6月，于中央音乐学院毕业，成为中国第一个取得学士学位的吉他本科毕业生；9月，作为第一个获得英国皇家音乐学院委员会全额奖学金的中国学生，赴英随迈克尔·列文（Michael Lewin）及约翰·米尔斯（John Mills），攻读研究生课程。2002年，取得由英国皇室成员颁授的演奏家文凭、研究生文凭及院长特别奖。职业生涯
杨雪霏第一次公开演出是在10岁，获得西班牙驻华大使赠送一把音乐会吉他。14岁时，在马德里首秀，西班牙作曲家华金·罗德里戈出席了她的音乐会。她在国际上的成功，使她受邀在50多个国家的众多著名场所演出，如威格摩音乐厅、南岸音乐厅和伦敦皇家阿尔伯特音乐厅，以及柏林爱乐、阿姆斯特丹音乐厅、维也纳音乐厅、西班牙国家音乐厅、巴塞罗那音乐厅、卡内基音乐厅和纽约林肯中心。在亚洲，她曾在台北国家音乐厅、香港市政厅和文化中心、新加坡滨海艺术中心、首尔艺术中心演出。她还受邀在英国广播公司舞会、爱丁堡国际音乐节、上海MISA音乐节和北京国际音乐节等大型音乐节上表演。
2003年，她在比利时、荷兰和德国举办了54场“舞会之夜”巡回演唱会，总观众超过80万。她受邀与世界顶尖交响乐团合作，包括皇家爱乐乐团、伦敦爱乐乐队、英国广播公司音乐会乐团、苏格兰皇家国家乐团、皇家利物浦乐团、汉堡交响乐队、鹿特丹交响乐队、香港交响乐团、新西兰交响乐团、底特律交响乐团、首尔爱乐乐团、中国爱乐乐队等。演奏足迹遍及世界各地，包括在墨尔本、首尔、香港、北京、旧金山、法兰克福、伦敦、巴斯、伊斯坦布尔的演出，以及与首尔爱乐、香港爱乐、北京交响乐和布兰登堡音乐学院的协奏曲。
从2015年开始，杨雪霏持续担任中国长沙国际吉他艺术节的艺术总监。
新曲目贡献
《留声机》杂志称赞杨雪霏是同时代的领军创新者之一，因为她继续打造吉他曲目。她致力于创作新作品，并进行自己的编曲，尤其是加入中国文化元素的音乐和室内乐，其中许多都出现在她的录音中。杨雪霏还受到了陈怡、史蒂芬·高斯、蒂莫西·索尔特、卡洛·多明尼康尼等作曲家的献曲。杨雪霏的部分曲目贡献列表，可参见：目前，古典吉他演奏中国风格作品知多少？（中）
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录音艺术家
杨雪霏迄今已经录制或参与制作了20多张专辑，其中包括几张广受好评的EMI经典唱片。她的第一张唱片获得了金唱片奖，第二张唱片被《留声机》杂志选为“编辑精选”。
1999年，发行首张个人专辑《杨雪霏·古典吉他》，收录了她改编的第一首中国作品《彝族舞曲》。
2003年，签约英国古典音乐经纪公司Askonas Holt。2005年，录制发行专辑《四季》，年底加盟EMI唱片，成为第一位在主流厂牌录制唱片的中国吉他演奏家 。
2006年，发行签约EMI之后的第一张专辑《爱的罗曼史》，在香港获得金唱片认证。
2008年，发行专辑《北纬四十度》，被英国留声机杂志评为编辑推荐唱片，这张专辑收录了她自己改编的《梁祝》。
2010年，发行专辑《罗德里格：阿兰胡艾斯协奏曲》，收录了她改编的《西班牙组曲》。
2012年2月，推出了她的第一张巴洛克风格音乐专辑《情迷巴洛克—巴赫协奏曲》，这是一张经过了古典吉他和弦乐四重奏重新编排、并且集三首巴赫协奏曲制作而成的巴赫专辑
2012年11月，她在英国歌唱家波斯特里奇发行的专辑《布里顿的歌曲》中为《中国歌集》伴奏。
2013年，发行首张个人精选专辑《Sojourn》，收录了横跨中西音乐旅程中具有代表性的作品。
2015年6月，发行签约环球音乐之后的首张专辑《心弦》，专辑由19首轻松愉悦的吉他小品组成，其中既有传统的吉他曲目，也有中外作品改编的吉他曲。
2016年7月，推出致敬巴西音乐作品的专辑《多彩巴西》
2016年9月，与波斯特里奇合作专辑《来自我们祖先的歌》。
2018年，与小提琴演奏者黄蒙拉合作录制的专辑《弦舞》，由DG唱片发行。
2019年，发行EP《十一月的一天》。
2020年，发行中国音乐作品专辑《中国素描》，收录了中国古曲、中国民间小调和中国当代作品。
2021年，发行EP《夏日时光》和《冬之歌》。
2022年5月，携手皇家利物浦爱乐乐团和指挥家克拉克·伦德尔共同录制专辑《Magna Carta》。
2022年11月，发行录音室专辑《吉他挚爱》和精选专辑《Striking a Chord》。
2023年5月，发行数字专辑《X culture》，反映了她的跨文化之旅，拥有丰富多样的曲目。
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在媒体上
杨雪霏是为数不多的吉他手之一，她的艺术与观众的联系远远超出了吉他界。她与一系列不拘一格的艺术家合作：古典音乐家，如王健、伊恩·博斯特里奇、罗莎琳德·普洛赖特、詹姆斯·戈尔韦爵士、埃利亚斯弦乐四重奏和希思四重奏；跨界艺术家大卫·加勒特。她还出现在许多广播和电视节目中，包括英国广播公司第四广播电台的《女人时刻》、英国广播公司舞会、BBC纪录片《吉他的故事》，以及在中央电视台制作了一部关于杨雪霏的传记纪录片。
杨雪霏还成为众多音乐媒体的封面人物。在古典吉他领域的杂志包括英国《古典吉他》、日本《现代吉他》、中国《iGuitar》等。
演奏风格
杨雪霏演奏的乐曲风格很多，除了西班牙的吉他曲，还有像爵士改编乐、流行改编乐，或者南美洲的曲目。她尤其擅于用吉他展现中国音乐，在一些曲目中，她甚至会运用上中国传统弹拨乐器的演奏技法。为了推广带有中国文化元素的作品，杨雪霏亲自把《梁祝》《茉莉花》等乐曲改编成古典吉他版本，带到国外的舞台上。
杨雪霏不仅弹古典吉他的传统曲目，也弹当代作曲家的曲目。她曾与墨尔本交响乐团合作了谭盾创作的吉他协奏曲《易经三部曲之二》。她的演奏启发很多作曲家把作品题献予她，如有关中国题材的专辑《四季》中包括多位不同国籍的作曲家专程为她而创作的作品。
杨雪霏不仅有娴熟的弹奏技巧，更将古典吉他这项乐器多姿多彩的一面淋漓尽致的展现给听众，时而温柔版的浪漫精致，时而动感版的击鼓有力（《留声机》杂志评）。
杨雪霏的演奏不仅具有东方人特有的细腻与诗情，并且具备女性演奏家所罕有的魄力与激情，还有对乐曲深刻的理解和超群的技巧（凤凰网评）。
从阿尔班尼士到西方流行音乐和亚洲音乐的编曲风格的曲目，杨雪霏诠释了她灵动的艺术才能，几近完美的演奏技巧和灵敏的音乐触觉。她的吉他演奏动人得好像她就是在安达卢西亚阴凉的庭院长大一样（《纽约时报》评）。
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